repetition of things to come Fri 03. Oct 2003 - Sat 15. Nov 2003 Press Release Scroll down for German From October 3 to November 15, Johann König, Berlin, will be presenting the first solo show by Andreas Zybach, born in 1975 in Olten, Switzerland. The sculptures presented in “repetition of things to come” can be divided into two groups. In the first group, in each sculpture, two plastic objects are merged into one object, through a connecting piece. Underlying the form of the container, due to its industrial mode of production, is a vocabulary of basic geometric forms and a succession of standardizations, which determine the alignment, scale, amount and quantity of measured things. The material remaining from the creation process, consisting of negative forms and surplus raw material, is combined to reconstruct a Styrofoam block of standard dimensions. Parts of the described objects create an accessible model of the metropolis “Everytown”, which both plays the main role in and reveals the filmic narration in the 1936 science fiction film “Things to Come”. The film, modeled after H.G. Wells, depicts various states of a society in relation to the prevailing condition of technical development. The last section of the film creates a vision of an underground city, consisting of white, artificially lit, windowless buildings, which thereby produce identical conditions for the entire population. Formally the result is a negative form of the design by Laszlo Moholy-Nagy, who was involved in the film production. His proposal envisioned a transparent architecture, built from translucent and perforated materials, that was echoed in the realized film only in translucent furniture and household fixtures. The second group of objects varies the construction forms of the artificial environment engineered under the earth’s surface. The regulating principle for the transition between the two different domains is revealed through various manifestations (such as buildings, elevators, airplanes, rockets, gas masks, injection molding machines and test tubes) as the universal motive of the film. Yet another model, in the form of an automatic coffee machine, condenses the vessel to a system. Following Moholy-Nagy’s method, through which new results can be achieved through the reversal of logical production flow (as shown, for example, through his photograms), the automatic operation of the machine is enhanced to autonomous, permanent operation. Furthering this thought to the options available to the population in the film, the self-sufficient, automatic production of machines forestalls the possibility of interaction. Out of the continually running fluid, an ever-growing image is created, analogous to the expansion process, the actual vanishing point of the film. Pressetext Johann König, Berlin, zeigt vom 03. Oktober – 15. November die erste Einzelausstellung - „repetition of things to come“- des 1975 in Olten (Schweiz) geborenen Künstlers Andreas Zybach. Die in „repetition of things to come“ präsentierten Skulpturen teilen sich in zwei Gruppen. In der ersteren sind jeweils zwei Kunststoffgegenstände als Konstruktionselemente durch ein Verbindungsstück zu einem Objekt zusammengeführt. Den Behälterformen liegt – durch ihre industrielle Produktionsweise – ein Vokabular von geometrischen Grundformen und eine Reihe von Standardisierungen zugrunde, welche Anordnung, Maßstab, Menge und Anzahl der bemessenen Dinge bestimmen. Das Restmaterial des Herstellungsprozesses, bestehend aus Negativformen und überschüssigem Rohmaterial, ist zu Rekonstruktionen der normierten Dimension der Styroporblöcke kombiniert. Teile der beschriebenen Objekte bilden ein begehbares Modell der Metropole “Everytown“, welche im 1936 entstandenen Science Fiction Film “Things to Come“ Handlungsträger und Indikator für die filmische Erzählung bildet. Der nach einer Vorlage von H.G. Wells produzierte Film beschreibt die verschiedenen Zustände einer Gesellschaft in Relation zum jeweiligen technischen Entwicklungsstand. Das letzte Kapitel des Films entwirft die Vision einer aus weißen, artifiziell Beleuchteten fensterlosen Gebäuden bestehenden unterirdischen Stadt, welche für die gesamte Bevölkerung identische Bedingungen erzeugt. Formal ergibt sich so eine Negativform des Entwurfs von Laszlo Moholy-Nagy welcher an der Filmproduktion beteiligt war. Sein Vorschlag sah eine transparente, aus durchsichtigen und perforierten Materialien gebaute Architektur vor, die sich im realisierten Film nur noch im durchsichtigen Inventar wieder findet. Die zweite Objektgruppe variiert die Konstruktionsformen der unter der Erdoberfläche errichteten Aushöhlung und künstlich erzeugten Umwelt. Das den Übergang zwischen verschiedenen Bereichen regelnde Prinzip des Behälters ist in unterschiedlichen Erscheinungsformen wie Gebäuden, Aufzügen, Flugzeugen, Raketen, Gasmasken, Spritzgussmaschinen und Reagenzgläser durchgängiges Motiv des Films. Ein weiteres Modell in Form einer automatischen Kaffeemaschine verdichtet die Gefäße zu einem System. Der Methode Moholy-Nagys folgend – nach der durch die Umkehrung logischer Produktionsabläufe von Apparaten neue Ergebnisse erzielt werden können (wie z.B. durch seine Photogramme) – wird die Automatik der Maschine zum autonomen Dauerbetrieb gesteigert. In Anlehnung an den Handlungsspielraum der Bevölkerung im Film wird so der Möglichkeit zur Interaktion durch die selbsttätige Produktion des Apparates zuvorgekommen. Durch die auslaufende Flüssigkeit entsteht ein kontinuierlich größer werdendes Bild auf dem Boden – analog zum Expansionsprozess, dem eigentlichen Fluchtpunkt des Films.