When a clock is seen from the side it no longer tells the time

WHEN A CLOCK IS SEEN FROM THE SIDE IT NO LONGER TELLS THE TIME with: Micol Assaël, Walead Beshty, Roe Ethridge, Cerith Wyn Evans, Manuel Graf, Marine Hugonnier, Nathan Hylden, On Kawara, Alicja Kwade, Kris Martin, Danica Phelps, Kirsten Pieroth, Filipa Raposo, Evariste Richer, Thomas Ruff, Paul Sietsema, Taryn Simon, Jan Timme, Mario Garcia Torres, Tatiana Trouvé, Johannes Wohnseifer, Jordan Wolfson Sat 02. Aug 2008 - Sun 31. Aug 2008 Press Release please scroll down for english version WHEN A CLOCK IS SEEN FROM THE SIDE IT NO LONGER TELLS THE TIME 2. August bis 31. August 2008 Eröffnung 2. August, 18 – 21 Uhr Mit der Postkartenserie „I Got Up At“ initiierte On Kawara ein Ritual, das eine Art zeitliche Gleichschaltung der Ereignisse und Orte zur Folge hatte. Einzig mit Datum, Ort und kurzen Notizen versehen, verschickte der Künstler über Jahrzehnte hinweg Ansichtskarten aus unterschiedlichen Städten der Welt an Freunde und Bekannte. In Anlehnung an diese Arbeit haben wir für unsere Gruppenausstellung Arbeiten jüngerer Künstler zusammengestellt, in denen die Bezüglichkeit von Zeit und Ort mit den Mitteln Performance, Fotografie, Film und Skulptur verhandelt wird. "Amnesie" (2003) nennt Evariste Richer seine Fotocollage die zwei unterschiedliche Bauzustände eines Hauses zeigen. Entgegen der allgemeinen Annahme, ein Haus würde normalerweise durch Umbau vergrößert, wird in dieser Präsentation der kaum nachvollziehbare, gegenteilige Prozess vorgeführt. Jordan Wolfson zeigt mit "End of time" (2008) eine Installation über ein gescheitertes Interview mit einem Mann, der von sich behauptet (und mit seinen Berichten viel zitiert wird), in der Zukunft gelebt zu haben. Solch ein Leben mit einer anderen Vorstellung von Zeit wird auch von Taryn Simon in der Fotografie von zwei Rabbinern darstellt, die auf ihre Art auf einen Messias warten. Der werkimmanente Stellenwert von Zeit und Raum spielt unter anderem bei den Projekten von Walead Beshty, Mario Garcia Torres oder Johannes Wohnseifer eine Rolle: Beshty verschickt eine Glasbox in einem Fedex-Paket von Los Angeles nach Berlin - das Resultat ist ein auf dem Weg zur Ausstellung zerbrochenes Objekt. Die Arbeit "24 h meter" von Wohnseifer besteht aus dem Aluminiumguss einer Styroporlatte, die der Künstler einen vollen Tag lang nicht aus der Hand gelegt hat. Die Beiträge von Kirsten Pieroth und Alicja Kwade beziehen sich auf die Wahrnehmung von zeitlicher Hierarchie im Moment der Betrachtung. Pieroths Pinsel ist nie benutzt worden, sieht aber genauso aus als ob. Alicja Kwades Arbeit, bestehend aus einer vermeintlich gesplitterten Stahlplatte, führt mit dieser vorgetäuschten Materialeigenschaft ein spontanes Ereignis vor, hinter dem sich ein längerer Arbeitsprozess verbirgt. In weiteren Projekten geht es zum Beispiel um den Faktor Zeit in der Malerei oder dem Tagebuch als Gedächtnis für Orte und Ereignisse in der Vergangenheit. WHEN A CLOCK IS SEEN FROM THE SIDE IT NO LONGER TELLS THE TIME August 2nd to August 31th 2008 Opening August 2nd, 6 to 9 p.m. With the postcard series „I Got Up At“, On Kawara initiated a self-imposed ritual which resulted in the synchronization of everyday occurrences and specific places. Rubber-stamped with the date, he sent them for decades to his friends and acquaintances from the different parts of the world he visited. Based on this piece from On Kawara we have put together a group exhibition featuring young artists' work referring to time and space, using diverse media such as performance, photography, film and sculpture. „Amnesie“ (2003) was how Evariste Richer named his Photo-collage depicting two different states in the concluded construction of one house. Contrary to the general assumption that a house is normally enlarged in the process of reconstruction, this work pursues a very subtile, opposite procedure. In his installation „End of Time“ (2008), Jordan Wolfson shows the failed interview with a man who claims (and has been widely quoted) to have lived in the future. A different notion of time in life is also present in Taryn Simon's photograph, which portray two rabbis waiting for their Messiah in their own individual ways. The immanent significance of time and space also plays a role in the projects from Walead Beshty, Mario García Torres or Johannes Wohnseifer, amongst others. Beshty sends a glass box as a Fedex package from Los Angeles to Berlin, resulting in the exhibition of an object broken on its way to the gallery. The piece „24 h meter“ from Wohnseifer consists of a styrofoam bar casted in aluminum, which the artist does not let go of in a period of 24 hours. On the other hand, Kirsten Pieroth and Alicja Kwade make reference to perception of the time hierarchy within the moment of observation. Pieroth's brush has never been used before but looks as if it has. With a severely slivered steel board, Alicja Kwade simulates a material's properties, creating a spontaneous moment which is actually hiding a much longer work process. Other works deal with the time factor in painting and the diary as a replacement for memory or events in the past.